读后感标题太长怎么写好，读后感标题太长怎么写好看？

俗话说，人往高处走，水往低处流。每个人做任何事情，都本能地希望把一件事情做好。尤其是我们这些对写作、对文学，具有崇高理想和坚定信仰的文学创作者，更是如此。每位作者，都希望自己能把文章写好。每位作者，都希望下笔如有神，写出真挚感人的优美篇章。
　　可是，在实际的创作过程中，我们每位作者，不管是老作者还是新作者，都会碰上不同程度的创作困难。都会有不同程度的创作焦虑，和不同程度的创作困惑。也就是说，我们每次创作时，并没有旁观者想象的那么顺利，那么简单。
　　虽然，我们每位作者在创作的过程中，都本能地期望，能写出真正能打动人心的作品。可是，不管是老作者，还是新作者，在创作的过程中，都难免会写得词不达意，甚至文不对题的时候。确切地说，每位作者，不管是新作者，还是老作者，都难免会写出“烂”文章。只是，不同“江湖段位”的作者，所写出的文章，“烂”得程度不同而已。
　　一些刚入行的新作者，听到我这样讲，可能会觉得很意外。因为，你们或许一直认为：只有你们这些新手，才会写出“烂”文章。其实，不然。任何一位作者，从提笔开始写作的第一天起，直到写人生最后一篇文章，这整个“写作生涯”中，任何时候写出的文章，都可能很烂。只是，可能每次写出的作品，“烂”得程度，“烂”得位置不同而已。
　　当一位作者，在“江湖段位”低的时候，他写出来的文章，可能“烂”得程度更深一些。就像营养不良的人，一旦得病，就要比身体强壮的人，病得更重一些。随着你的写作技能慢慢长进，你的“江湖段位”也随之不断提升。难道此时就刀枪不入了吗？非也，其实一个作者在任何阶段，所创作的作品，都会得不同的“病“。不过，只是“病”的部位，“病”的程度不同而已。
　　当然，随着你的写作技能逐渐成熟，相对于你刚起步阶段，写起文章来，在大方向大框架上，会少犯一些技术上的错误。就像一个人得病一样，身强体壮的时候，即便得病，也不容易病入膏肓。可是，作为一位作者，你的整个“写作生涯”，就像你的整个人生一样，无论你身体有多么强壮，还是会在不同的阶段，得不同的病。不是得这种“病”，就是得那种“病”。也就是说，不是这里写得不好，就是那里写得不好。
　　这种写作技能上得“病”，和生理上得病，其底层逻辑差不多。不管你是新手还是老手；不管你是“菜鸟”，还是“老江湖”，你都会得“病”。只是“病”的程度，“病”的方式不同而已。
　　所以，我在这里，我要特别地提醒那些刚刚加入写作行业的新作者：如果你觉得自己写的文章特别“烂”，那么千万不要因此而感到自卑。因为，天底下所有的作者，都写不出十全十美的文章。天底下所有的作者，写出来的文章，都有“毛病”。只是“病”的程度，“病”的方式，“病”的部位不同而已。
　　此时，你可能又会问：“那既然新作者和老作者，都同样会写出‘烂’文章，那么老作者和新作者之间的“段位”体现在哪？”在这里，我要告诉你：这区别可大了。老作和新作者，或者说“段位”高的作者，和“段位”低的作者，不但有表面上的区别，而且还有本质上的区别。
　　其表面上的区别，就是：他们的作品“数量”和“质量”不一样。确切地说，是他们之间的从业经验不一样。他们的人生历练不一样。他们在写作行业的“江湖段位”不一样。不仅不一样，而且有着天壤之别。这还不是最重要要的，最重要的是，他们的心理状况不一样。他们之间，心理状况最大的不同在于老作者可以正确地认识，和正确地接受自己作品存在的缺陷，存在的问题。而新作者他不但无法客观地认识到自己作品存在的缺陷，而且还一味地盲目追求作品的完美。换句话说，老作者可以和自己作品的“缺陷”和解，而新作者却不能。最常见的是，越幼稚的作者，越容易膨胀。越幼稚的作者，越觉得自己的“作品”无比完美，无比震撼。
　　如果一位本身就没什么创作能力，或者说创作能力非常肤浅的新作者，一味盲目地追求其作品的“完美性”。那这就好比一个连饭都吃不上的人，却一味地在追求“生活质量”一样可笑。如果一个穷人，每天要求吃得营养，吃得奢华，吃得体面，这就是典型的“欲望”与“能力”错位。换句话说，就是典型的心理不健康。
　　可以说，所有刚刚入行的新作者，都普遍存在这种问题。那就是心理诉求，和其本身能力不对称的反差问题。正是因为所有的刚刚入行的新作者，都会犯这种“盲目地追求完美”的病态心理，才导致他们会产生不同程度的“心理焦虑”。而这种病态的心理焦虑，又会给他们形成重大的心理压力。这种心理压力，不但没有办法推动他们创作，反而会降低他们的创作热情。这就在不知不觉间，形成了一个很可怕的恶性循环。
　　那么，作为一位新作者，我们应该如何正确地避免这种“恶性循环”，在我们身上发生呢？
　　在我看来，不管是新作者，还是老作者，都应该从心理上，给自己做好心理建设。告诉自己：不仅仅是我们自己没有能力创作出十全十美的文章，而且即便是世界级的大文豪，也没有能力创作出十全十美的文章。他们那些举世闻名的世界名著，也都是从“烂”文章，经过一步一步地修改而来的。如果你认识到了这一点，就标志着，可以健康地开始创作了。
　　当你在思想上，建立了理性的认知，就能从心理上，扭转之前的那种错误的“完美主义”心理诉求。心理状态健康了，那么一切就好办了。
　　那么，接下来又该如何进一步操作呢？
　　接下来，当你决定写某一个主题时，就赶紧拿起笔来，或打开电脑，按照自己主观上的自由想象，不管是幼稚也好，成熟也罢，快速地把这个你想要表达的主题写下来。确切地说，是有心理准备地，尽快地把这篇”烂”文章写出来。然后，再想方设法去将一篇”烂”文章，慢慢地改成一篇好文章。
　　这里，存在一个“二八定律”。那么，怎么来理解文学创作过程中的这个“二八定律”呢？
　　就是说，假如我们创作一篇相对完美的作品，需要100%的精力。那么，我们现在就把这100%的精力分成两部分，一部分是20%，另一部分是80%。我们先用20%的精力去创作一篇草稿，确切地说是创作一篇不完美的，有缺陷的，甚至是有“病”的“烂”文章。然后，再以80%的精力，去修改和完善这篇”烂”文章。逐渐地，把它改到让自己满意为止。这就是我个人所主张的，在文学创作过程中，所要接受和认识的“二八定律”。
　　当你在个人觉悟上，认识到了文学创作过程中的“二八定律”，并从心理上接受了这个“二八定律”后，你就可以心平气和地去修改自己的“烂”文章了。
　　那么，接下来我们就具体来谈一谈“如何修改一篇‘烂’文章”。确切地说，是谈一谈我们当以什么样的方式，或什么样的步骤，去将一篇”烂”文章，一步一步地修改成一篇好文章。
　　我个人认为：如果要把一篇”烂”文章，修改成一篇相对完整，相对成熟的好文章，主要可以分为七个步骤：

　　第一步、检查我们作品中的“标题”，是否具有足够的吸引力。

　　如果把一篇文章，看成是一支部队。那么，文章中的每一个字，都是一个士兵。而文章标题，就是这篇文章的“军旗”。当你正准备修改一篇“烂”文章时，你就要像一位将军一样，严苛地去审查这支部队的方方面面。而首当其冲，要审查的就是这支军队的“军旗”。也就是，我们这篇作品的“标题”。我们首先要看看这位面“军旗”是否鲜艳，是否漂亮，是否能体现这支军队的“信仰”？
　　换句话说，就是看一看我们这篇文章的标题，能不能做到“一句话，高度概括这篇作品的中心思想”。如果我们的标题，不能高度概括我们作品中，所要表达的“中心思想”的话，那么就说明这个“标题”是不合格的。起码，是有问题的。也就是，必须要修改的。
　　那么，如何来确定一篇作品的标题是否合格呢？其实，很简单。那就是只要看这个“标题”，“能否高度概括我们作品的中心思想。”如果能，就是好标题。如果不能，就是“烂”标题。
　　比如说，你写了一篇关于自己“故乡”的文章。那么，如何来确定这篇作品的标题呢？其实，方法非常简单。这个时候，你得把自己想象成一个打广告的生意人。而你卖的产品，就是你的“故乡”。那么，作为一个生意人，打广告的目的是为了什么呢？当然是为了卖自己的产品赚钱，对不对？而你的“产品”是什么呢？其实，就是你的“故乡”。
　　也就是说，当你在写自己的故乡时，你就把自己的“故乡”，想象成一个产品。而你写这篇文章，就是为了推销你的“故乡”。略有商业常识的人都知道，卖什么货，就把什么货摆在最显眼的位置。那么，对于推销自己“故乡”的这篇文章，其标题应该怎么起呢？很显然，就应该把“故乡”两个字，作为标题，放在最显眼的位置。因此，这篇文章是不是应该以《故乡》，或者《我的故乡》，又或者《美丽的故乡》，作为标题呢？
　　如果我们把写一篇文章，想象成画一条龙的话，那么给这篇文章起一个精彩的“标题”，就相当于给这条龙，画上炯炯有神的眼睛。如果一篇文章的标题起得不好，就相当于这条龙的眼睛画得不好。俗话说，画龙点睛。画好龙的眼睛，是画一条龙最关键，最重要的一个步骤。眼睛画得好的话，能让一条“死”龙变成“活”龙。相反，如果眼睛画得不好的话，就可能将一条“活”龙，变成一条“死”龙。
　　所以说，我们在修改草稿，或者说在修改一篇“烂”文章的第一步，就是要先检查一下我们的“标题”像不像一句广告词？我们这个广告词，能不能精准地反映我们“产品”的“卖点”。你为这篇作品。所起的标题，能否准确，有力地抓住观众的眼球？这可是事关这篇作品的成功与失败的“大事”。
　　如果你为自己作品所起的“标题”，能准确地概括这篇作品的“中心思想”，并且能有效地抓住读者的注意力，那么就说明你这个标题是合格的。相反，如果不能，则说明你起的这个“标题”是失败的。
　　比如说，如果你起的这个标题太长、太啰嗦，没有凸显这篇文章的“中心思想”，就说明还要进一步地修改。一直修改到既简洁，又能精准地概括“中心思想”才算合格。

　　第二步、检查我们作品中的“中心思想”是否明确。

　　一篇作品，就像一支部队。这篇作品的“中心思想”，就相当于这支部队的“司令员”。而这篇作品的标题，就相当于这支部队的“军旗”。
　　在你打算创作一篇作品时，就相当于要打算组建一支部队。而组建一支部队的第一步，就是首先要树立一面“军旗”。这面“军旗”，不是简单的一块普通“布”，而是一块具有象征意义的，能够高度反映这支军队使命、理想、信仰的一块非同寻常的“布”。这块不同寻常的“布”，相当于这支部队的“精神图腾”。在树立象征“精神图腾”的“军旗”后，还要确立这支部队的使命和追求。也就是说，必须先明确成立这支军队的目的。
　　比如说土匪窝，有土匪窝的使命和追求。义勇军，有义勇军的使命和追求。一支部队的使命和追求，其实就是一支部队的“军魂”。这种“军魂”，通常会体现在他们的“军旗”上。所以，组建一支部队的第一步，就是要先树立一面鲜明的“军旗”。让大家知道你想要组建的部队，将来是干什么的。
　　那么第二步呢？
　　这第二步，就是要明确将来由谁来领导这支部队。也就是明确由谁来担任这支部队的“司令员”。在明确谁来担任这支队伍的“司令员”后，这支部队才算有了前进的方向。就像一列火车，有了牵引动力的火车头。
　　而创作一篇作品，其实也像组建一支部队一样。你所要做的第一步，就是要先确定你这篇作品的“标题”。而第二步呢？就是要明确你这篇作品的“中心思想”。也就是要明确你写这篇作品的真正目的。这就相当于一支部队，在组建之前，要先明确自己的战斗使命，和革命追求。
　　我们都知道，一支部队只能由一个人来当司令员。不可能在一支部队中，同时任命多位司令员。对不对？同样道理，一篇文章只能有一个中心思想，或者说，一个主题。如果你试图在一篇文章中，表达多个主题，那么你这篇文章必定会变得杂乱无章。
　　我们知道，任何行业都有其独有的“潜规则”。那么，咱们写作这个行业，也有其独有的“潜规则”。那就是：一篇文章，只能有一个中心思想。就像一支军队，只能有一个司令员一样。
　　如果一篇文章看下来，你发现作者在这篇文章中，似乎讲了好几件互不相关的事情。这就说明，这位作者违反了写作行业“一篇文章，一个中心”的“潜规则”。
　　如果一个作者，把几件毫不相关的事情，写进同一篇作品里，这本身就说明他在创作这篇作品之前，脑子处于一桶浆糊状态。根本没有明确自己接下来要写的这篇作品，到底要表达什么样的“中心思想”。这就像一个建筑师，在还没明确自己要建什么样的房子时，就开始匆匆忙忙动工了。其结果，肯定只能建成一个四不像的怪物。
　　所以说，我们在创作过程中，一定要遵循“一篇作品，一个中心”的“潜规则”。咱们来举个例子。比如说，你写了一篇关于你家第一次拥有一台黑白电视机的回忆经历。可是，你在这篇文章当中，不仅回忆了你家第一次拥有一台黑白电视机，而且还回忆了你家第一次拥有一台缝纫机，以及第一次拥有一台收音机的过程。那么，你这样的写法，显然是错误的。这就是典型的，违反了写作行业“一篇文章，一个中心”的“潜规则”。
　　如果你这篇作品，打算写关于你家拥有第一台电视机的经历，那么就不能再在这篇作品中，写跟这台电视机无关的经历了。正确的写法是，应该聚焦到你家第一次买电视机的起因、经过，和结果，以及这台电视机带给你和家人的感受。这是写作行业的“潜规则”，更是一个原则性的问题。
　　我们知道：一支部队，在树立鲜明的“旗帜”，和任命了“司令员”后，接下来要做的第三步，就是：开始招兵买马。那么，我们写文章也是这样。在明确了作品的“标题”，以及这篇作品的“中心思想”后。接下来，要做的就是：开始搜集“创作素材”。
　　我们创作文学作品，搜集“创作素材”的过程，就相当于一支新部队招兵买马的过程。组建部队，是围绕着部队的战斗使命，而招兵买马。而我们写文章呢？就是围绕着我们的“中心思想”，去搜集“创作素材”。

　　第三步、检查我们作品中的“分论点”，是否能够充分地论证“中心思想”。

　　之前，我们讲到：创作一篇作品，就像组建一支部队。在组建一支部队之前，通常要先树立鲜明的“旗帜”，并确定一个“司令员”。然后，再开始招兵买马。待士兵招齐后，就要开始在士兵中，选拔不同阶层的军官，来分级领导和管理这支部队。比如说，你要建立的是一个团级编制的部队。那么，你接下来就要确定由谁来当营长，谁来当连长。以此类推，将一支几千人的大部队，逐级分解成不同层级编制的小单位。
　　那么，写文章也是这样。当你确立文章“标题”，和“中心思想”后，接下来就要将这个“中心思想”，分解成若干个“分论点”。再从不同的侧面，不同的角度，不同的维度，来论述这个“中心思想”。
　　而我们在修改初稿的时候，就要先检查我们原稿中，所设立的“中心思想”是否明确。再检查这个“中心思想”，是否已正确地分解成多个“分论点”。继而检查这些“分论点”，是否能从不同角度，不同维度，从不同侧面论述这个“中心思想”。
　　我们知道：在一支部队中，士兵是围绕着自己的班长，来开展军事行动的；而班长，是围绕着自己的排长，来开展军事行动的；而排长，是围绕着自己的连长，来开展军事行动的。因此，士兵要绝对服从于自己的班长；而班长，要绝对服从于自己的排长；而排长，则要绝对服从于自己的连长。那么，在一支部队中，有没有阳奉阴违，不服从上级的人呢？当然有，后果就是要么被撤职，要么受处分。如果是在战场上，可能直接就被枪毙了。
　　那么，我们写文章其实也是这个逻辑。我们的“创作素材”，要服务于作品中的“分论点”；而作品中的“分论点”，则要服务于“中心思想”。否则，就要删除。而我们在修改一篇作品时，就要首先检查这篇作品中，是否写入了与“分论点”无关的“创作素材”。如果有，则要果断地删除。
　　同样道理，如果发现哪个，或者哪些“分论点”，与我们的“中心思想”，格格不入的话，那么要么进行修改，要么果断删除。以此类推。下级，服从上级；下级，服务于上级。下级，忠诚于上级。“创作素材”，服务于“分论点”；而“分论点”服务于“中心思想”。
　　所以，当我们修改一篇作品时，首先要检查一篇作品中，“中心思想、分论点、创作素材”，这三者是否明确？它们三者之间，是否存在密切，而严谨的从属关系？这是我们在修改一篇作品时，要做的第三步。

　　第四步、检查我们作品中的“创作素材”，是否能充分地论证我们的“观点”。

　　在检查我们的草稿时，如果发现自己所写的创作素材，跟自己所要表达的观点不契合，或者说存在一定的差距时，那么，我们要么果断地把它删除；要么以新的创作素材，来替换老的创作素材。总之，就是要让“观点”与“素材”之间，形成一个密切的“因果论证关系”。
　　当我们在修改草稿时，一定要以读者的视角，客观、冷静地去分析我们的作品。就像一个顾客在买东西一样，以挑剔的眼光，去分析和审查我们所创作的初稿。
　　如果在草稿中，发现了偏离主题的“废话”，就要果断地删除。千万不能心慈手软，犹豫不决。只有果断地删除这些偏离主题的“废话”，才能将读者的注意力，集中到我们所要表达的“核心主题”上来。换句话说，只有拧干我们作品中的“水分”，才能让我们的文章更“干”，更“爽”，质量更上一层楼。
　　这就是我们在检查草稿时，要做的第四步工作。那就是：要检查我们所叙述的创作素材，是否能够真正准确地论证我们的“观点”。

　　第五步、检查我们作品的逻辑是否缜密，层次是否分明。

　　如果是写一篇短文的话，不管是新作者还是老作者，都很容易做到思维缜密，条理清晰，逻辑层次分明。可是如果创作一篇几千字，甚至几万字的作品时，不管是新作者还是老作者，都很难做到一直保持头脑清醒，思维缜密，条理清晰，逻辑层次分明。
　　也就是，不管是新作者，还是老作者，在创作过程中，随着时间的推移，都会出现不同程度的思维混乱。因此，一个作者要想让自己的作品，体现出“思维缜密，条理清晰，逻辑层次分明”的话，只有依靠完成初稿后的“修改”，来完成它的层次感表达。
　　因此，对于很长的文章来说，“修改”这个流程，就显得尤为重要。甚至，可以说是事关一篇作品生死存亡的一个“关键步骤”。修改得好，能让一篇“烂”文章起死回生。修改不好的话，能让一篇本身就有“病”的作品，“死”得更惨。
　　想必，经常写长文章的老作者，均深有体会。当我们写完一篇很长的作品后，往往会意外地发现作品当中的某些地方，不仅牛头对马嘴，甚至是观点自相矛盾。这其实就是很典型的，由于写作时间太长，大脑疲劳，而导致逻辑思维能力下降的现象。出现这种情况，其实很正常。甚至可以说，是司空见惯的现象。因为人毕竟都是肉长的，不管你受教育程度是高，还是低；写作经验是长，或还是短，都难免会在创作过程中，出现“一时糊涂”的情况。
　　当我们在头脑极度疲劳的情况下，进行文学创作时，难免会出现阶段性的，短暂性的思维混乱。这跟你的创作能力本身无关。不管是新作者，还是老作者，都会出现这种情况。所以说，通常情况下，如果一篇文章要做到尽善尽美，则主要依赖于完成初稿后的“修改阶段”。
　　对于咱们文学创作来说，“修改阶段”是非常重要的一个创作阶段。这对于一篇“粗稿”来说，就是进行深加工的阶段。从某种程度上说，它是一篇作品锦上添花的阶段，甚至还可能是获得“重生”的阶段。
　　一篇作品的高度，通常源自这篇作品所阐述的“中心思想”，这是一篇作品的“灵魂”。它是一篇作品的价值，是高还是低的“分水岭”。而塑造一篇作品高贵的“灵魂”，在于它的“初创时期”，也在于其“修改时期”。
　　我们知道：一篇作品，在初创时期，作者往往只是赋予了它模糊的“生命”。而在“修改时期”，往往能赋予它更加高贵的“灵魂”，和更加鲜明的“个性”。
　　在这以“检查作品逻辑性”为使命的“第五个阶段”。我们不仅要重点检查这篇作品的总体布局，而且还要检查作品中“段落”与“段落”之间的顺序，和承接关系。避免出现前言不搭后语，甚至是牛头对马嘴，自相矛盾等逻辑混乱的问题。

　　第六步、检查我们这篇作品的标点符号的用法，是否正确。

　　乱用标点符号，这似乎是“写作小白”的通病。甚至很多写了几十年文章的老作者，也搞不清楚逗号、句号、问号，这些常用标点符号的正确用法。
　　如果说“写作”是一门手艺，那么是不是跟打铁、砌墙，这些传统手艺，有异曲同工之处。如果你要从事“打铁”这门手艺，是不是起码得分得清不同型号的铁锤，不同的用法吧？那么，作为一个文学创作者。如果你要吃这碗饭，是不是起码得会正确使用“逗号、句号、问号”，这些常用的标点符号？
　　因此，我建议那些刚刚进入“写作”这个行当的新作者，务必花几块钱去买一本类似于《标点符号用法手册》这样的教材，来认真学习一下。花不了你几个钱，也花不了你多少时间。学会了，可以一劳永逸地作为谋生的工具，并且终身受用。
　　而那些老作者，就更得去买来认真地学习了。如果你的写作水平杠杠的，可就是标点符号，用得乱七八糟。那么，这不仅严重拉低了你作品的档次，而且也严重损害了你自己的个人形象。咱们宁愿在大江大海中翻船，也不能在阴沟里翻船。你说呢？
　　乱用标点符号的问题，从表面看上去，貌似一个小问题。因为把一个逗号写成了一个句号，这从表面意思上看，好像并不会影响这篇作品本身要表达的意思。但是，如果你犯了这种低级错误，就可能导致刊物编辑在一念之差间，把你的稿件给“枪毙”了。
　　因为，当编辑看到你连这种常识性的“低级错误”都会犯，那就说明你的“层次”实在太低了。换句话说，就是你在“写作”这个江湖中的“江湖段位”太低了。众所周知，编辑都很忙。他们是不会在把时间和精力，花费在一个“江湖段位”很低的作者身上的。再说，如果编辑看你连“逗号”和“句号”都分不清，人家根本就没有心思再去看你的文章写得好不好了。这标志着，给你造成了一个因小失大的悲剧性结果。
　　所以说，我在这里要再次特别强调：无论是初学写作的“小白”，还是有一定“江湖段位”的老作者，一定要花点时间和精力，去认真地学习一下常用标点符号的正确用法。
　　大家都知道，从事文学创作，是一项非常艰辛的脑力劳动。每写一篇作品，都像是建造一套房子一样。要付出许多脑力上的和体力上的辛劳。如果因为小小的标点符号错乱的问题，损害了编辑对你作品的印象，从而失去了发表你作品的机会。那这可谓是功亏一篑，实在是太可惜了。
　　而我们在修改一篇作品的草稿时，第六步要做的工作，就是检查这篇作品的标点符号，是否使用正确。这是事关一篇作品，和一个作者形象，及其关键的一步。

　　第七步、我们要检查这篇作品的语法，是否存在常识性的错误。

　　关于语法的问题，最常见，最典型的例子，就是“得”“的”“地”用法错乱的问题。这三个字，是每篇作品中，最常见字。当然，也是最容易用错的字。特别是那些刚开始学习写作的人。我可以说，至少有60%以上的作者，都搞不清楚这三个字如何正确使用。这其中包括老作者，和新作者。有很多作者，甚至终其一生，都搞不清楚这三个字的正确用法。这是一个非常常见，也是非常严峻的常识性问题。
　　如果你往后余生，下定决心要走文学创作道路。那么，我真心地希望大家能突击性地去“恶补”一下这堂语法课。
　　我肯请你们到网上去买一本类似《语法知识和运用》这类教材，来认真学习一下汉语语法基础知识。以防止以后在这些小问题上翻跟头，闹笑话。这是我要特别强调的第七点。当然，这“的、地、得”的问题，只是作者最容易犯的，常识性语法错误之一，而不是唯一。
　　当我们检查完自己的作品，没有存在常识性的语法错误后。就标志着我们这篇作品，达到了相对完整的标准。当然，这只是完整，而不是完美。我们要知道：完整，不等同于完美。
　　任何一篇作品都不可能完美，不管你如何修改，都不可能尽善尽美。我们能做的，仅仅是尽可能地让我们自己感到满意。尽可能地，让我们的读者感到满意。我们能做到让自己的作品相对完整，就已经很不错了。绝对不可能做到百分之百的完美。因为这个世界上，没有哪个作家，能够让自己的作品，达到百分之百的完美。尤其是，那些刚刚入行的新作者。
　　你在学习和练习创作的过程中，一定不要去追求完美。确切地说，一定不要犯“完美主义”这个毛病。因为，你在初学写作阶段，根本就没有能力去追求完美。不仅仅是你没有这个能力，即便是世界上那些享誉世界的大文豪，也没有能力创作出完美无缺的文学作品。
　　追求“完美” 的直接后果，就是可能导致你丧失对“创作”的信心。让你深刻地怀疑自己的才华，怀疑自己的创作能力。这是很可怕的。因为它可以对你原本脆弱心灵，造成致命的打击。
　　一个作者在心理上越受打击，就越写不出来。越是写不出来，则在心理上，就越受打击。这就形成了一个非常可怕的“恶性循环”。所以说，我们在初学写作阶段，一定不要盲目地去追求完美。因为，尚处在“写作”初级阶段的你，根本就没有能力去追求作品完美。确切地说，是以你当前的创作能力，根本就不配去追求作品的“完美”。我们只要能“完成”就好。因为“完成”，比“完美”更重要。完成，是完美的前提。只有当我们的作品完成了，才有可能通过修改，一步一步地让我们的作品接近完美。
　　总之，一个作者修改自己作品的过程，是一个打磨自己作品的过程。在写作界，大家都公认的一个行业规则，那就是：好文章，都是改出来的。当初稿完成后，只有经过一遍又一遍，不断地进行修改，才有可能将一篇”烂”文章，修改成相对优秀的作品。
　　另外，当我们完成一篇作品后，一定要先冷静一下。就是先放个一两天，再回过头去修改。修改完第一遍后，再放个一两天，再去回过头去修改第二遍。以此类推，按照这样的方式，修改第三遍、第四遍，直至让自己满意为止。
　　一篇初稿，就相当于一套毛坯房。只有通过我们一遍又一遍的“装修”，才能一步一步地，将我们的“毛坯房”作品，“装修”得更加完美。修改和打磨自己的作品，是每一位作者在成长过程中的“必修课”。也是每一位作者在“写作生涯”中，实现自我升华的“修行”。

杨黎明